Amir Hossein Maghsoudloo é o nome do rapper conhecido como Amir Tataloo. Vindo de um país onde as influências ocidentais não são muito bem recebidas,, Amir Tataloo é nascido em Madleh bairro de Teerã, no Irã. Filho de uma família de classe média, começou a trabalhar numa carpintaria aos 14 anos e depois numa mercearia aos 18. Mesmo trabalhando não abandonou os estudos,, concluindo o segundo grau.
Começou a fazer música a partir de 2.003, ano efervescente para a música persa e ele adentrou nesse cenário fazendo música para seu Blog pessoal. Com forte influência do Rap e do Hip-Hop, o trabalho de Amir Tataloo nunca foi reconhecido pelo Ministério da Cultura do Irã. Mesmo nos dias de hoje, apesar de ser um artista bastante popular é relegado a músico de cenário undeground.
Apenas em 2.011 seu primeiro álbum é lançado sob o título de "Zire Hamkaf". A fama chegou ao ocidente quando lançou um single chamado "Manam Yeki az un Yazdahram" para a seleção iraniana de futebol na Copa do Mundo FIFA de 2.014. Sua discografia á chega a marca de 17 álbuns gravados, o que mostra um artista de produção intensa e inquieta. Seu álbum mais recente é "Cosmos" de 2.022.
Sem licença para exercer a profissão de músico no Irã, mudou-se para a Turquia em 2.018. No entanto em dezembro de 2.023, autoridades turcas deportaram o rapper, atendendo um pedido da Justiça iraniana. Amir Taataloo vinha sendo acusado principalmente por blasfêmia, um crime que inicialmente o condenaria por cinco anos, mas o caso foi levado ao outro tribunal que o sentenciou a pena de morte.
Marc Seberg foi uma banda extremamente importante dentro do cenário do movimento pós-punk que acontecia na França nos anos 80 Formada e idealizada por dois músicos. O cantor e compositor Phillipe Pascal e pelo guitarrista Arizia. Ambos tinham uma banda anterior chamada Rennes Marquis de Sade. Desse grupo foi feito um mini-álbum de cinco faixas lançado em setembro de 1.981.
Sob o nome de Marc Seberg o primeiro álbum foi lançado em 1.983 com o título "Marc Seberg 83". O vocalista Phillipe Pascal era um apaixonado por poesia e literatura. Essa passa a ser sua marca a partir do segundo álbum "Le Chant des Terres" de 1.985 onde inclui até um poema de Charles Baudelaire chamado "Recueilment" Ainda nos anos 80 ainda lançariam mais dois álbuns.
Phillipe Pascal, o líder do Marc Sebertg
"Lumiere & Trahisons" de 1.987 e "Le Bout des Nerfs" de 1.989. A década de 90 fez Marc Seberg se separar e chegar de vez ao fim em 1.992. Porém Phillipe Pascal continuou a seguir em frente com vários projetos como a banda de blues The Blue Train Choir..Também aproveitou esse período para explorar outros talentos como lançar livros de contos e poesias.
Phiilipe Pascal só veio a voltar a ser notícia no meio musical quando surgiu em um dueto com a atriz Isabelle Adjani na música "Pour ce que je sais de toi". Nos anos 2.000 fez algumas aparições no cinema e na televisão. Já um longo tempo longe dos noticiários, no dia 23 de setembro de 2.019 Phillipe Pascal foi encontrado morto em sua casa. Uma investigação concluiu de que aa causa teria sido suicídio.
Marc Sebaerg - "Quelque chose, Noir"
Phillipe Pascal & Isabelle Adjani - "Pour ce qqe je sais de toi"
Localizado na Europa oriental, a Bielorrússia é um país que foi pertencente a antiga União Soviética e faz fronteira com Rússia,, Ucrânia, Polônia, Letônia e Lituânia. Tido como um dos países mais fechados do mundo, aos olhos ocidentais, do país, pouco se conhece do seu cotidiano e sua arte, dando ideia do tão pouco transparente é o cenário e dos talentos que por lá estão.
Por isso o caso de uma banda como o Molchat Doma vem a ser uma exceção. Conhecidos com certo sucesso pela Europa, o Molchat Doma é um trio que surgiu na capital do país Minsk. Banda ainda nova começou em 2.017. Seu trabalho tem forte influencia do pós-punk e da Cold Wave de bandas como The Cure,, Joy Division e Bauhaus, além de rock russo da época da Perestroika.
A banda trazEgor Shkutko nos vocais, Roman Komongostev na guitarra,, sintetizador e bateria eletrônica e Pavel Kozlov no baixo e sintetizador.. O primeiro álbum foi gravado ainda em 2.017 chamadoС крыш наших домовpela gravadora Dettriti Records. De lá pra cá lançaram maiis emais dois álbunsEtazh de 2.018 Me Monument de 2020
O terceiro álbum trouxe mudanças a banda. A mudança de gravadora, mudando para uma gravadora nos Estados Unidos chamada Secret Bones Records que possibilitou o lançamento dos dois primeiros álbuns em território americano. Uma turnê pelos Estados Unidos foi planejada, mas o surto da pandemia de Covid-19 fez com que a turê foi cancelada.. A banda ganhou popularidade no Ocidente graças a divulgação de seus vídeos pela rede social Tik Tok
O Sleaford Mods é uma dupla inglesa da cidade de Nottingham composta pelo vocalista Jason Williamson e pelo instrumentista Andrew Feam que entrou em 2.012. Fundada em 2.007, a dupla tinha como membro anterior Simon Pantement. Com nítida influência do movimento punk, a dupla sempre procurou fazer de forma minimalista trazendo toda a carga política e social da sua região.
Williamson cresceu obcecado pela vertente Mod que influenciava muitas bandas do pós-punk do final dos anos 70. Após várias tentativas, conhecer Simon Pantemente que era um DJ deu origem ao Sleaford, nome de uma pequena cidade da Inglaterra. No mesmo ano que estrearam lançaram o primeiro álbum trazendo como título o nome da banda.
O que se viu adiante foi uma dupla extremamente produtiva, lançando trabalhos um seguido de outro. Andrew Feam apesar de colaborar em álbuns anteriores só foi oficialmente reconhecido como a outra parte da dupla no álbum Wank de 2.012. Em 2.014 a carreira da dupla dá uma guinada após uma colaboração no álbum !The Day Is My Enemy" do Prodigy com a faixa "Ibiza! Outro momento importante se deu em 2.016 quando assinaram com a gravadora Rough Trade.
Empurrados por uma grande gravadora, no ano seguinte realizaram uma turnê nos Estados Unidos. Até agora a história do Sleaford Mods contabiliza doze álbuns de estúdio, além de quatro coletâneas e um álbum gravado ao vivo, lançado logo depois que assinaram com a gravadora Rough Trade. No final de 2.023 a dupla apareceu com destaque na televisão no programa musical de Jools Holland.
O mercado de Jazz e R&B vem seguindo estagnado nesse milênio que até lança artistas novos que de algum modo usa do uso dos gêneros pra promover uma música que soa mais como o Pop dos dias de hoje. Não é esse caso. Pegando o caminho inverso e se dirigindo as suas raízes musicais, Hayley Sales é essa voz que nos transporta no tempo áureo dos musicais.
Hayley Sales é uma cattora americana com descendência canadense. Desde pequena teve inclinação artística. Sua mãe era dançarina e escritora. Já seu pai era engenheiro de som de nomes como Miles Davies, The Grateful Dead e Ramones. Com tanto acesso a tanta informação musical, ainda pequena tinha acesso a gravações de estúdio. Mas foi somente quando a família se mudou para Portland que Hayley Sales passou a ter aulas de canto.
E foi aprendendo a interpretar nomes como Billie Holiday e Nina Simone que em 2.001 vai para a iha de Vancouver aprender aa trabalhar em estúdio de gravação. Quando completou 17 anos começou a compor e lançou um EP chamado "First Flight", mas só no segundo EP "Drifter" é que chamou real atenção da mídia e assim assinou contrato com a gravadora Universal Music Canada.. O primeiro álbum não tardou a chegar. Em 2.006 foi lançado "Sunseed" co-produzido por seu pai.
Depois de partir para turnês, até hoje lançou mais quatro álbuns de estúdio. Após as gravações do terceiro álbum "When the Bird Beacame a Book" de 2.010, passou aos poucos a exercer outras atividades. Uma bem sucedida carreira de atriz, obtendo prêmios por suas atuações e também conhecida ativista por seu envolvimento com fundações que visam a preservação dos oceanos.
O 14-Bis quando surgiu veio com uma proposta bastante inovadora. Fazer música brasileira, mais precisamente a música mineira daquela feita pelo Clube da Esquina trazendo influências do rock progressivo que se fazia nos anos 70. O resultado disso foi tão bem sucedido que logo na estreia já eram apadrinhados pelo cantor mineiro Milton Nascimento e tinham contrato com uma gravadora grande, a EMI.
A banda foi criada em 1.979 pelos irmãos Cláudio Venturini ( vocal, guitarras ) e Flávio Venturini ( voz, teclados ). Vindos da extinta banda O Terço, logo adicionaram os outros músicos. O carioca Sérgio Magrão ( vocal, baixo), Vermelho ( vocal, teclado ) e Haly Rodrigues ( vocal, bateria ). Os três últimos mineiros, mas todos eram músicos de Lô Borges.
No mesmo ano de 1.9779 foi lançado o álbum homônimo "14-Bis". De lá até os dias de hoje a banda lançou 11 álbuns de estúdio, 3 álbuns ao vivo e 2 coletâneas. Fora duas participações em álbuns de outros artistas e outras duas videografias . A formação da banda com a exceção da saída de Flávio Venturini que iniciou uma carreira solo a partir de 1.988, mas com algumas voltas para colaborações com os projetos da banda.
Muzangala TV: a face do novo Pop do povo angoalano
Em 2.019 foi criada a Muzangala TV, uma emissora de televisão de Angola com a finalidade de trazer uma programação voltada ao público jovem. Mais que isso, uma programação que procura valorizar as tradições musicais de Angola, tornar mais conhecidos ritmos como o Kuduro, a Semba, a Kizomba e o Afrobeat. Além disso há todo um cenário Pop emergente no país pedindo para ser descoberto.
Uma leva grande de jovens que hoje fazem o Pop angolano fazem um som bastante sintonizado com o Pop americano, mas o fazem com talento ao misturar com ritmos locais. Já a longa programação musical da emissora ´é uma vitrine para esses jovens artistas e um estímulo para o surgimento de ainda mais jovens. Embora esse seja o nicho, a inegável qualidade atinge audiência com pessoas de todas as idades.
Há toda uma preocupação em como mostrar a nova face musical do Pop angolano quando traz na grade os videoclipes, apresentações de shows e reportagens. Procura-se destacar a beleza, sensualidade sem exageros, uma juventude emergente não somente musicalmente como socialmente, vivendo e crescendo em uma Angola próspera e receptiva
A Muzangala TV também expande seus trabalhos ao fazer a cobertura e patrocinar eventos culturais e./musicais. Tornar rica e de se manter um cenário musical efervescente aos olhos do mundo. Muzangala TV foi uma grande adição a indústria musical não somente pra Angola, mas também a nível continental sendo inspiração para outros países africanos divulgarem sua diversidade musical tão bela.
